本教材是受浙江省音樂家協(xié)會(huì)之委托,根據(jù)浙江省社會(huì)音樂基礎(chǔ)教育的環(huán)境與現(xiàn)狀,從實(shí)際情況出發(fā),深入思考和研究本省的師資層次、教學(xué)能力、生源狀態(tài)、考級(jí)條件等現(xiàn)實(shí)因素而編寫的考級(jí)教材。本教材將音樂理論中比較繁復(fù)的內(nèi)容簡(jiǎn)化,提煉出針對(duì)性較強(qiáng)且淺顯易懂的知識(shí)要點(diǎn),使其更具有普及性和實(shí)用性。教材中大量的樂理和視唱練耳習(xí)題,不僅適用于

樂理是音樂入門是必不可少的知識(shí),《樂理入門完全教程》以通俗易懂的語言深處淺出地講解枯燥地音樂基礎(chǔ)理論知識(shí),對(duì)于作曲、編曲、指揮、演奏來說都具有重要積極意義。其內(nèi)容包括音律、記譜法、調(diào)式、音程、和弦、節(jié)奏、節(jié)拍、轉(zhuǎn)調(diào)、移調(diào)、裝飾音和旋律等基本樂理知識(shí),每課之后附有大量練習(xí)以夯實(shí)基礎(chǔ)和自我測(cè)試,練習(xí)題目均提供詳細(xì)答案,并提

本書共分為三個(gè)部分:第一部分為無調(diào)號(hào)、無變音記號(hào)的基礎(chǔ)級(jí)新譜視唱。第二部分為無調(diào)號(hào)、有臨時(shí)變音記號(hào)的提升級(jí)新譜視唱。第三部分為一個(gè)升降記號(hào)的強(qiáng)化級(jí)新譜視唱。其中側(cè)重于新譜視唱中的難點(diǎn):大跳與臨時(shí)變音記號(hào)。本書通過精選、精編的大量練習(xí)題,旨在提高考生視唱學(xué)習(xí)的效率與質(zhì)量,增強(qiáng)考生的實(shí)戰(zhàn)能力。

《淘碟記》(第二版)是在2017年第一版基礎(chǔ)上修訂而成。此次修訂不僅補(bǔ)充了作者近年來的淘碟足跡,如增加了在西班牙馬德里、韓國(guó)釜山等地的淘碟記錄和心路歷程。此外,還對(duì)原書中的部分文字及配圖進(jìn)行更新,使內(nèi)容更豐富、圖片更精美。本書力求給電影音樂愛好者提供一個(gè)安全、真實(shí)的探尋電影音樂的歷程,希望通過“淘碟”,使之對(duì)電影、音樂

本書第一章，對(duì)鋼琴進(jìn)入中國(guó)以及中國(guó)鋼琴音樂教育的早期萌芽進(jìn)行簡(jiǎn)單的梳理。在本書的第二章，論述了中國(guó)現(xiàn)代不同時(shí)期鋼琴音樂的特點(diǎn)，隨著作曲家所處的社會(huì)背景不同，自身經(jīng)歷不同，創(chuàng)作的鋼琴曲目也有明顯的變化，對(duì)作曲家的創(chuàng)作特征進(jìn)行分析。在本書的第三章，講述中國(guó)鋼琴演奏的發(fā)展情況，聚焦中外鋼琴演奏家的舞臺(tái)活動(dòng)。第四章，主要梳理中

本書的編寫力求簡(jiǎn)潔、突出要點(diǎn),同時(shí)強(qiáng)調(diào)了實(shí)用性。全書內(nèi)容參考了國(guó)內(nèi)諸多合唱教學(xué)圖書和音樂教學(xué)方法專著,根據(jù)合唱音樂的基礎(chǔ)特點(diǎn)、培養(yǎng)目標(biāo)以及社會(huì)需求對(duì)合唱的基礎(chǔ)學(xué)習(xí)進(jìn)行了梳理與編排,旨在針對(duì)提高學(xué)校合唱團(tuán)隊(duì)水平和人們對(duì)合唱的學(xué)習(xí)興趣。本書共分為兩大部分,第一部分以理論為主,主要敘述了合唱簡(jiǎn)述、合唱基本知識(shí)、合唱基礎(chǔ)訓(xùn)練、

本書是廣西非物質(zhì)文化遺產(chǎn)叢書之一。侗族大歌是中國(guó)侗族地區(qū)一部多聲部、無指揮、無伴奏、自然合聲的民間合唱形式。本書圖文并茂地介紹了廣西侗族大歌的歷史淵源、發(fā)展情形和傳承狀況,介紹了廣西侗族大歌在廣西侗族人民生活中的作用,介紹了廣西侗族大歌獨(dú)特的唱法和廣西侗族大歌的種類及傳承人等。廣西侗族大歌是一種獨(dú)特的音樂藝術(shù),更是廣西

在聲樂學(xué)習(xí)高度普及的今天，聲樂教學(xué)手段是否直接、有效關(guān)乎學(xué)習(xí)者的歌唱質(zhì)量和成才速度。本書作者結(jié)合自身教學(xué)理念和三十年聲樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，重點(diǎn)從教師的教和學(xué)生的學(xué)兩個(gè)方面進(jìn)行論述，并在最后一章附一些聲樂作品，就作品的歌唱技巧和情感表達(dá)進(jìn)行論述。本書所有論點(diǎn)都簡(jiǎn)潔明了，尤其是針對(duì)聲樂技巧的教學(xué)方面，運(yùn)用質(zhì)樸流暢的語言，詳細(xì)描述簡(jiǎn)

鋼琴被視為樂器中的“王者”,傳入我國(guó)之后深受大眾的喜愛,如何構(gòu)建新的符合我國(guó)國(guó)情的鋼琴藝術(shù)演奏體系，成為鋼琴教育者越來越關(guān)注的問題。本書首先系統(tǒng)論述了中西方鋼琴藝術(shù)的發(fā)展與風(fēng)格，然后對(duì)鋼琴演奏體系構(gòu)建的相關(guān)問題展開系統(tǒng)論述，內(nèi)容涉及鋼琴演奏技術(shù)方法、鋼琴伴奏技術(shù)方法、鋼琴演奏心理技術(shù)方法、鋼琴演奏表演技術(shù)方法等。本書理

電影音樂作為電影聲音的一個(gè)分支，嚴(yán)格意義上說，從電影誕生之初就已經(jīng)和電影結(jié)下了不解之緣。默片時(shí)期，人們常常用樂師現(xiàn)場(chǎng)演奏音樂等方式填補(bǔ)畫面的空白，掩蓋放映機(jī)的噪聲。因此，有評(píng)論家認(rèn)為其實(shí)電影史上并沒有一個(gè)絕對(duì)無聲的“默片時(shí)代”。1927年，人們一次在標(biāo)志著有聲時(shí)代來臨的美國(guó)影片《爵士歌王》中聽到了一首歌曲和幾段場(chǎng)景音樂