混音既是技術(shù)，又是藝術(shù)。一首音樂(lè)整體是否好聽(tīng)，混音至關(guān)重要。本書(shū)主要介紹了在音樂(lè)后期制作中如何通過(guò)混音來(lái)提升作品的質(zhì)量，從音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)、數(shù)字音樂(lè)基礎(chǔ)、效果器運(yùn)用以及音樂(lè)情緒等方面對(duì)混音的技術(shù)、方式、手法和思路進(jìn)行了系統(tǒng)的講解，并配有練習(xí)題和學(xué)習(xí)素材，便于學(xué)習(xí)。一本不可多得的教材和參考指南。 前作《混音全揭秘》已于2017

流行音樂(lè)已經(jīng)成為社會(huì)文化生活的重要組成部分。國(guó)內(nèi)外諸多高校紛紛開(kāi)展了流行音樂(lè)相關(guān)專(zhuān)業(yè)的人才培養(yǎng)工作，學(xué)界與業(yè)界也對(duì)流行音樂(lè)相關(guān)問(wèn)題進(jìn)行了大量的研究。時(shí)代使然，流行音樂(lè)學(xué)的提出與設(shè)立勢(shì)在必行。 本書(shū)從流行音樂(lè)學(xué)的設(shè)置與建構(gòu)兩個(gè)方面來(lái)展開(kāi)論述、研究。第一，對(duì)流行音樂(lè)學(xué)的學(xué)科歸屬問(wèn)題、流行音樂(lè)學(xué)提出的背景與緣由、流行音樂(lè)學(xué)設(shè)

這首創(chuàng)樂(lè)曲作于2016年，以古琴曲《梅花三弄》為主題，創(chuàng)新地以低音提琴作為主奏樂(lè)器來(lái)刻畫(huà)極具中國(guó)風(fēng)格的梅花形象，抒發(fā)了作者對(duì)梅花不懼風(fēng)雪、堅(jiān)忍不拔精神的贊美之情。作品由引子、主題及展衍兩部分組成，引子簡(jiǎn)潔短小，主題有三次變奏，層層遞進(jìn)，充滿(mǎn)張力。演奏時(shí)長(zhǎng)：大約12分45秒。

本書(shū)編者首先通過(guò)東北、華北、西北各省、直轄市、自治區(qū)的民歌集成摸排了中國(guó)北方少數(shù)民族民歌流布的基本情況，之后綜合考慮到民族世居地和典型性，從千余篇有關(guān)論文中選擇收錄了蒙古族、回族、維吾爾族、朝鮮族、滿(mǎn)族、哈薩克族、東鄉(xiāng)族、柯?tīng)柨俗巫�、土族、達(dá)斡爾族、撒拉族、錫伯族、塔吉克族、烏孜別克族、俄羅斯族、鄂溫克族、保安族、裕固

本書(shū)是陜西省高層次人才特殊支持計(jì)劃項(xiàng)目成果叢編之一。中國(guó)音樂(lè)思想史是由西安音樂(lè)學(xué)院羅藝峰教授創(chuàng)立并在此領(lǐng)域深耕多年的一個(gè)新興學(xué)科。羅藝峰教授于2013年出版了《中國(guó)音樂(lè)思想史五講》一書(shū)（上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2013），在學(xué)界產(chǎn)生了廣泛的影響，本書(shū)是兩次會(huì)議（2014年9月西安音樂(lè)學(xué)院舉辦的可思的聲音世界羅藝峰教授中國(guó)音

本書(shū)是2020年中國(guó)藝術(shù)研究院優(yōu)秀博士學(xué)位論文叢書(shū)之一。全書(shū)分為上下兩編，上編是對(duì)朱載堉《樂(lè)學(xué)新說(shuō)》的研究，共分五章，作者通過(guò)深入研究總結(jié)歸納出《樂(lè)學(xué)新說(shuō)》的六點(diǎn)學(xué)術(shù)特征；下編是對(duì)《樂(lè)學(xué)新說(shuō)》的整理與點(diǎn)校，運(yùn)用古典文獻(xiàn)學(xué)方法整理文本，查找到原著征引文獻(xiàn)五十余部，本文注釋使用文獻(xiàn)七十余部。全書(shū)結(jié)構(gòu)清晰，闡釋嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，既是

勃拉姆斯共作3首鋼琴奏鳴曲，都屬于他30歲前后的作品。這首第一號(hào)，C大調(diào)，作于1852—1853年，呈獻(xiàn)給約阿希姆。樂(lè)曲共分四個(gè)樂(lè)章：第一樂(lè)章：快板，C大調(diào)，奏鳴曲式。第一主題帶有強(qiáng)烈的律動(dòng)性，類(lèi)似貝多芬《馬克拉維奏鳴曲》的主題，第二主題的柔性、旋律性與之相對(duì)照。第二樂(lè)章：行板，C小調(diào)。勃拉姆斯注為：“根據(jù)古老的德國(guó)情

20世紀(jì)中國(guó)舞劇音樂(lè)的文化選擇是一種價(jià)值取向和創(chuàng)造，是在音樂(lè)文化轉(zhuǎn)型的歷史大背景下，面對(duì)文化沖突、文化對(duì)話、文化融合找準(zhǔn)自身價(jià)值定位，實(shí)現(xiàn)價(jià)值重建的過(guò)程，并從技法、觀念、思維、結(jié)構(gòu)、審美等方面開(kāi)拓不同的創(chuàng)作實(shí)踐道路，也映射出了20世紀(jì)中國(guó)音樂(lè)文化發(fā)展的態(tài)勢(shì)和走向。本文意圖在史料分析、音樂(lè)分析的基礎(chǔ)之上，總結(jié)不同時(shí)期中國(guó)

音階和琶音是學(xué)習(xí)鋼琴必掌握的基本技術(shù)。通過(guò)嚴(yán)格的訓(xùn)練，會(huì)使學(xué)習(xí)者熟悉各種調(diào)及調(diào)的特性；了解主要和聲及和聲的特性；掌握正確的邏輯指法，使手指達(dá)到力度和感覺(jué)上的勻稱(chēng)、平衡。是否熟悉和掌握這些基本技術(shù)將直接影響鋼琴學(xué)習(xí)進(jìn)度。這本書(shū)適用面廣，既適合于初學(xué)者，對(duì)藝術(shù)院校鋼琴專(zhuān)業(yè)的師生也有參考價(jià)值。近幾年各地鋼琴考試定級(jí)把音階和琶

F小調(diào)奏鳴曲是勃拉姆斯的第一首創(chuàng)作過(guò)程受到約瑟夫·約阿希姆和羅伯特與克拉拉·舒曼影響的奏鳴曲。勃拉姆斯最早表現(xiàn)出與舒曼的聯(lián)系的作品是較后期的鋼琴變奏曲Op.9和Op.23，另一方面，目前這首作品中就已經(jīng)清楚地表現(xiàn)出約阿希姆的痕跡。終樂(lè)章第一個(gè)抒情樂(lè)思的主要?jiǎng)訖C(jī)（第39-40小節(jié)）以f-a-e為基礎(chǔ)，這是勃拉姆斯與他的朋