新媒體產(chǎn)業(yè)作為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分,是第三產(chǎn)業(yè)的重要分支,也是國民經(jīng)濟發(fā)展不可分割的有機成分。本書由五個章節(jié)組成,包括新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)概述、新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)在現(xiàn)代化建設(shè)中的功能及其存在意義、新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀分析、新媒體藝術(shù)項目及其運作、我國新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展策略等內(nèi)容。書中分析了新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)形成和發(fā)展方式
“色彩中的藝術(shù)史”系列,是一套從法國引進版權(quán)的藝術(shù)普及讀物。該系列為4本,以不同的色彩為切入角度來介紹東西方藝術(shù)史上的美術(shù)名作,分別為金色、紅色、粉色以及印象派,每冊約介紹了40幅藝術(shù)作品,包括作品鑒賞、藝術(shù)流派介紹、作品信息等,文字簡潔、精到;圖文對照,圖片精美;每冊書前有一幅圖表,將本冊所介紹的藝術(shù)家和藝術(shù)作品通過
本書聚焦于利用新媒體技術(shù)來豐富和創(chuàng)新美術(shù)教育教學(xué)的內(nèi)容和方式。本書分析了新媒體時代美術(shù)教育所面臨的挑戰(zhàn)和機遇,以及新媒體在美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用現(xiàn)狀。探討了新媒體在美術(shù)教學(xué)中的具體應(yīng)用方法,包括數(shù)字繪畫、虛擬現(xiàn)實、在線展覽等方面的內(nèi)容。在實踐方面,本書提供了一系列新媒體教學(xué)案例和教學(xué)設(shè)計,以及相應(yīng)的教學(xué)資源和工具推薦,旨在幫
歌劇是一種高度綜合性的舞臺音樂戲劇藝術(shù),它以音樂、戲劇因素為主,融舞蹈、舞臺美術(shù)、建筑等其他藝術(shù)因素于一體,使欣賞者得到多樣、完整的藝術(shù)享受。本書內(nèi)容包括歌劇概述、歌劇的結(jié)構(gòu)、歐劇的本性、歌劇中的音樂、歌劇表演藝術(shù)性探素、歌劇表演中的角色表現(xiàn)、歌劇表演的要求及技巧、歌劇表演的形象思維與動作系統(tǒng)、民族經(jīng)典歌劇表演鑒賞等。
本書以北京雕漆工藝為研究對象,通過半結(jié)構(gòu)訪談、田野調(diào)查和文獻分析等研究方法,深入探尋了北京雕漆工藝在社會轉(zhuǎn)型中的創(chuàng)新發(fā)展策略。首先,通過深入挖掘北京雕漆的歷史脈絡(luò)和核心價值,探索其文化內(nèi)核與現(xiàn)代價值的轉(zhuǎn)化,為后續(xù)的深度分析奠定了堅實基礎(chǔ)。其次,從創(chuàng)新生態(tài)和文化生態(tài)的角度深度剖析了北京雕漆工藝面臨的問題以及潛在的發(fā)展機遇
本書以音樂美學(xué)視角下的聲樂表演藝術(shù)為主題,介紹了聲樂表演藝術(shù)的概念、特征、形式、風(fēng)格與藝術(shù)形態(tài)。從音樂美學(xué)的概述、構(gòu)成、功能與價值和在音樂表演中的審美體現(xiàn),這四個方面闡述音樂美學(xué)的基本理論。本書還具體地分析了音樂美學(xué)視角下聲樂表演藝術(shù)所蘊含的音樂美學(xué)思維,并且對聲樂舞臺表演的基礎(chǔ)訓(xùn)練以及如何在聲樂表演中融入音樂美學(xué),從
本書以民族唱法與美聲唱法的演繹為前提,對建立在歐洲文化傳統(tǒng)上的美聲唱法與建立在中華民族傳統(tǒng)文化上的民族唱法對比與融合的問題進行研究。具體內(nèi)容包括民族唱法和美聲唱法的藝術(shù)特點、演唱技巧、民族唱法與美聲唱法的融合與新發(fā)展以及舞臺實踐等。在基礎(chǔ)音樂教育問題研究中尋求聲樂藝術(shù)改革的道路,以使其更有針對性;在聲樂教育改革中尋求解