《朱超倫作品評(píng)析豫劇作曲家作品評(píng)析》選取了作曲家數(shù)十首代表作品并進(jìn)行一一評(píng)析,不僅能從深層對(duì)每首作品進(jìn)行分析、評(píng)論,肯定作曲技法嫻熟、巧妙、獨(dú)到的同時(shí),還指出不足之處,這對(duì)讀者深度理解作品的內(nèi)涵、推進(jìn)豫劇音樂創(chuàng)作的不斷創(chuàng)新發(fā)展都是大有裨益的。在策劃、編排、技術(shù)操作上不僅僅是文字、曲譜的呈現(xiàn),同時(shí)對(duì)每個(gè)作品的音、視頻通過(guò)
《CD流浪記:從大酒徒到老頑童》是臺(tái)灣文化名人呂正惠先生賞鑒西洋古典音樂的隨筆集,書中對(duì)搜集古典音樂CD的暢談,對(duì)音樂作品的品評(píng),對(duì)音樂家的畫像式的介紹,顯示了作者深厚的古典音樂修養(yǎng)。本書所收錄的文章與其說(shuō)是專業(yè)樂評(píng),還不如說(shuō)是作者對(duì)古典音樂的人文詮釋。 作者從音樂愛好者的視角,結(jié)合自己的生活經(jīng)歷,用優(yōu)美的文句記錄了他
巴赫以《平均律鋼琴曲集》首次為平均律的創(chuàng)作樹立典范,影響極為深遠(yuǎn)。這套曲集是鋼琴文獻(xiàn)中*重要的作品之一,被世人稱為鋼琴音樂的《舊約》!镀骄射撉偾酚24部包含大調(diào)和小調(diào)的獨(dú)立作品組成,每個(gè)選集中都包含一對(duì)前奏曲和賦格。托維在這部作品的編訂中,直擊演奏中的實(shí)際問題,對(duì)每組作品均從結(jié)構(gòu)、速度、力度、分句、連斷奏(ar
《霍永剛民族器樂作品集》收錄了霍永剛先生近二十年創(chuàng)作的九首作品。自大學(xué)時(shí)期開始,作者就開始給電影、電視劇、戲曲、舞劇做配樂,曾參與編曲創(chuàng)作了越劇《家》《趙氏孤兒》《沙耆》等等的配樂以及作曲。學(xué)習(xí)音樂這么多年的經(jīng)歷總會(huì)有些 體會(huì)和感受,想通過(guò)自己的音樂而表現(xiàn)出來(lái)。嘗試著寫一些自己喜愛的民族器樂作品,隨著一點(diǎn)一滴的積累,寫
二胡演奏藝術(shù)經(jīng)過(guò)幾個(gè)階段的發(fā)展,演奏技術(shù)也隨著時(shí)代的進(jìn)步而進(jìn)一步拓寬,二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展日新月異,隨著作曲家的介入,新作品不斷涌現(xiàn),新的技術(shù)也隨著作品的產(chǎn)生而不斷更新,對(duì)于二胡技術(shù)的要求越來(lái)越高,音準(zhǔn),節(jié)奏,音色,流暢性的要求就會(huì)更加嚴(yán)格,《二胡大小調(diào)音階、琶音、音程練習(xí)》是作者經(jīng)過(guò)近十年的摸索和觀察,通過(guò)對(duì)于小提琴《
該教材是針對(duì)綜合大學(xué)、高等師范大學(xué)音樂學(xué)院及音樂系鋼琴專業(yè)及部分副修鋼琴的學(xué)生編寫的。目前該課程教材在綜合大學(xué)及師范院校的課堂上尚屬空白。該教材能夠?yàn)橹刈嗾n的教學(xué)提供授課目標(biāo)、方法、綜合知識(shí)、專業(yè)知識(shí)、音樂風(fēng)格詮釋以及演奏訓(xùn)練的步驟。以遵循循序漸進(jìn)為指導(dǎo)原則,合理安排教學(xué)進(jìn)度和教學(xué)內(nèi)容。 鋼琴二重奏屬于室內(nèi)樂范疇,主要
費(fèi)利克斯·門德爾松(Felix Mendelssohn)德國(guó)猶太裔作曲家、德國(guó)浪漫樂派*代表性的人物之一,被譽(yù)為浪漫主義杰出的抒情風(fēng)景畫大師,作品以精美、優(yōu)雅、華麗著稱。其創(chuàng)作的作品涉及面廣,除了常見的協(xié)奏曲、奏鳴曲、交響曲等,還有聲樂藝術(shù)套曲、重奏作品等。 門德爾松共寫了兩首獨(dú)奏小提琴協(xié)奏曲,其中e小調(diào)
該書從愛國(guó)主義經(jīng)典音樂的概念界定、歷史發(fā)展規(guī)律、功能、審美形態(tài)與風(fēng)格、美學(xué)、心理學(xué)等角度入手,探討其歷史與理論的相關(guān)問題。全書大致分為理論、歷史、心理、美學(xué)四篇。每篇由研究文獻(xiàn)集萃、文獻(xiàn)綜述、史論研究三章構(gòu)成,由此勾勒出愛國(guó)主義經(jīng)典音樂的歷史脈絡(luò)及發(fā)展規(guī)律、形態(tài)風(fēng)格的整體面貌和本質(zhì)特點(diǎn)、相關(guān)研究的前沿進(jìn)展,從而為愛國(guó)主
事實(shí)上,在古典西方哲學(xué)廣泛使用視覺幾何語(yǔ)言的地方,中國(guó)傳統(tǒng)更多地使用了聽覺的連通語(yǔ)言!秳蛑袊(guó)史》如是說(shuō)。 早在新石器時(shí)代,我國(guó)先民已經(jīng)可以燒制陶塤、挖制骨哨等樂器。夏商時(shí)期出現(xiàn)了歌頌夏禹的樂舞《大夏》。商代巫風(fēng)盛行,于是出現(xiàn)了專司祭祀的巫(女巫)和覡(男巫),他們?cè)谛屑罆r(shí)舞蹈、歌唱,這是*早以音樂為職業(yè)的先人。 西
& 內(nèi)容簡(jiǎn)介 《劍橋西方音樂理論史》指出:在中世紀(jì)以前的古希臘羅馬時(shí)期,用希臘文寫作的論音樂和論諧音學(xué)為基本主題的技術(shù)著作具有很強(qiáng)的彈性,他們輕易而舉地持續(xù)了八個(gè)世紀(jì)。由此可見,西方音樂有著深厚的根基。 在古希臘羅馬,音樂資料只能從考古中得來(lái),但從殘存的資料里,可以看出曾經(jīng)的輝煌與成就,這也是西方音樂之源。 跨過(guò)世俗