本卷是音樂教育者對世界各地文化背景下的早期兒童音樂教育學的探索，旨在介紹如果使幼兒在發(fā)展音樂和文化知識方面一舉兩得。它深入探討了在早期兒童教育中教授和學習音樂的獨特特點，以及這些教育活動應如何與世界各地的音樂文化緊密結合。幼兒需要理解周遭的世界，發(fā)展身份認同，并以積極社交的方式與他人互動。他們有十足的能力開始了解人類的

《繁星旅途2》是一本講述成長和夢想的國內(nèi)原創(chuàng)精選畫集。講述了兩個藝術生相遇后，將西方芭蕾與東方京劇在表演中融合并且愉快相處成為好朋友的故事，兩位少年看似偶然實而注定的相遇，東西方文化在此發(fā)生碰撞和交集。故事溫馨治愈，也幫助彼此堅持夢想成為更好的人。作者色彩運用得益，漫畫畫面柔美，色調(diào)溫馨陽光，內(nèi)容積極向上。作畫精致流暢

本書為畫冊類圖書。這本書收錄了約200幅王大為先生的國畫精品作品。王大為先生的山水畫以寫生為基礎，但并非全部依據(jù)景物寫生，而是通過寫生發(fā)揮想象力進行藝術構思。他喜愛描繪重疊的群山和蒼勁的樹木，創(chuàng)作的山水氣象宏偉開闊。有時候，他在畫作中加入樓臺庭閣等建筑物，營造古風幽情，同時融入了西畫的造型和光影效果。王大為的繪畫構圖通

《榮寶齋畫譜·近現(xiàn)代部分·白描》為四川博物館所收藏的張大千先生的白描作品，書中其中既有作品創(chuàng)作的粉本，也有臨摹作品。從這些作品中可以窺見張大千先生本人精湛的白描功力，并且本書內(nèi)容具有相當?shù)氖妨虾退囆g價值。張大千是一個天才橫溢的杰出畫家，同時也是一個文化修養(yǎng)極高的畫家，所以，在其畫稿中，可以看出其不施粉黛、依然儀態(tài)萬千的

《榮寶齋畫譜·近現(xiàn)代部分·敦煌臨摹》為四川博物館所收藏的張大千先生在敦煌臨摹時的工筆重彩畫作品。這些作品風格細膩華麗，兼具敦化重彩畫的特色和張大千本人的一些繪畫氣質(zhì)。本書內(nèi)容具有相當?shù)氖妨虾退囆g價值。張大千正是對敦煌藝術進行全面整理、臨摹、學習、繼承和發(fā)揚的第一人。1941年至1943年，張大千在敦煌共臨摹作品276件

本書收錄了榮寶齋藏齊白石作品160余件，齊白石主張藝術“妙在似與不似之間”，衰年變法，形成獨特的大寫意國畫風格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽；以齊白石純樸的民間藝術風格與傳統(tǒng)的文人畫風相融合，達到了中國現(xiàn)代花鳥畫最高峰。

本書為英文與中文對照編寫的二胡演奏技術教程。全書由FundamentalStage(初級)、IntermediateStage(中級)和AdvancedStage(高級)三部分內(nèi)容組成。其中，初級部分包括二胡基本演奏技巧的理論介紹；中級部分包括左右手演奏技巧、雙手技術配合以及23首專項練習曲；高級部分包括對和聲、視奏、

“粵劇名家藝術系列”項目致力于打造集圖、文、音、像為一體的粵劇基因庫，是粵劇藝術的活態(tài)傳承和生態(tài)修復，從名人名家板塊構建粵劇藝術體系。本書是該叢書中的一種，包括陳冠卿創(chuàng)作的20個代表性劇本和經(jīng)典曲譜。陳冠卿(1920-2003)，粵劇著名編劇、撰曲家。1958年起在廣東粵劇院任編劇。在粵劇創(chuàng)作上卓有建樹，碩果累累。其創(chuàng)

《人到中年》主要講述了眼科資深醫(yī)師陸文婷的故事。她將自己最寶貴的年華奉獻給了眼疾病人，但人到中年的她，卻仍是一個工資只有幾十塊錢的住院醫(yī)生。她的家庭生活在12平米的小房子里顯得尤為拮據(jù)，家庭的重擔主要落在丈夫傅家杰身上。陸文婷因忙于工作，甚至無法及時照顧生病的女兒。在巨大的工作壓力和生活重擔下，她病倒了，而在她病倒的當

本書對聲樂教學與演唱進行了全面地、綜合性研究，詳細地介紹了聲樂教學的形式、方法、課程設置與教材的選用，對聲樂演唱中的呼吸、發(fā)聲、情感表現(xiàn)進行了指導分析，解讀了聲樂表演訓練的藝術手段以及不同類型聲樂作品的表演訓練，并對聲樂演唱舞臺實踐與教學重難點進行了分析與探討。