本書圍繞中國古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱的教學(xué)，對中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的歷史發(fā)展、中國古詩詞藝術(shù)歌曲多層次的音樂創(chuàng)作思考、中國古典詩詞藝術(shù)歌曲的音色理論、中國古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱的教學(xué)與實踐等內(nèi)容進行了詳細的論述，邏輯清晰、內(nèi)容詳實的探討中國古典詩詞藝術(shù)歌曲演唱的教學(xué)、內(nèi)容及其重要性，為廣大音樂教育工作者和演唱者提供一些有益的

本書以系統(tǒng)全面的知識主題為主線，統(tǒng)籌規(guī)劃，形成宏觀、中觀和微觀系統(tǒng)的縱橫聯(lián)系；通過合理的劃分，將教材分為多個教學(xué)模塊后細化為單元、課時等，保證每一教學(xué)主題內(nèi)容的相對獨立性，利于教師操作。內(nèi)容方面，著重呈現(xiàn)系統(tǒng)化的知識，在設(shè)計本學(xué)科領(lǐng)域重要知識點的同時，結(jié)合當(dāng)?shù)貙W(xué)情，理論結(jié)合實際，通過非線性教學(xué)，優(yōu)化課程，利用學(xué)生自主能

本書是一本專門為學(xué)齡前兒童設(shè)計的古箏啟蒙教材。針對學(xué)齡前兒童生理和心理特點，該書的內(nèi)容由淺入深，讓兒童能夠循序漸進地學(xué)習(xí)。本書共分為十章，前四章講解了古箏的基本知識、演奏姿態(tài)等。第五章為樂理部分，也就是音樂基礎(chǔ)知識，從第六章開始采用指法、樂曲相結(jié)合的方式，理論搭配實踐。另外，本書精選了我國各地的民歌和傳統(tǒng)樂曲，旋律動聽

本書內(nèi)容從單指指法開始，重點訓(xùn)練手指的獨立性與靈活性，再到不同組合的運指連接與過弦訓(xùn)練，由易到難，循序漸進。書中既有傳統(tǒng)指法與現(xiàn)代技法的組合練習(xí)，又有自然指序與伸展指序的拓展訓(xùn)練。每條練習(xí)曲訓(xùn)練一個固定的指法組合，在不同音區(qū)重復(fù)練習(xí)，逐步提高手指的獨立性和靈活性，增強手指肌肉的記憶功能，從而達到訓(xùn)練技術(shù)是為了更好地表達

《葫蘆絲、巴烏有聲實用教程》是由著名葫蘆絲、巴烏演奏家、教育家李春華老師編寫的一部教程。該教程原本在其機構(gòu)內(nèi)使用，經(jīng)過多年的經(jīng)驗積累和不斷的修訂，現(xiàn)在的版本結(jié)合了演奏法的訓(xùn)練和練習(xí)曲、樂曲的樂譜范例，并有作者本人做示范演奏，以二維碼的形式呈現(xiàn)。該教程共分為8個單元。后面有兩個附錄，分別為“指法表”和“葫蘆絲常用演奏記號

本書以《音樂表演專業(yè)群實踐教學(xué)體系探索》為主題，在內(nèi)容編排上共設(shè)置了五章；第一章概述了音樂表演專業(yè)群實踐教學(xué)的研究背景；第二章音樂表演專業(yè)群實踐教學(xué)體系概述，分析了音樂表演專業(yè)群的定義與特點、實踐教學(xué)體系的概念與構(gòu)成、音樂表演專業(yè)群實踐教學(xué)體系的重要性；第三章音樂表演專業(yè)群實踐教學(xué)體系現(xiàn)狀分析，對國內(nèi)高校音樂表演專業(yè)群

《高校音樂教育與人才培養(yǎng)模式研究》一書系統(tǒng)探討了高校音樂教育的核心議題，全書七章。緒論概述音樂基礎(chǔ)、教育歷史及高校音樂教育意義。第二章明確教育定位、目標(biāo)、原則、過程與模式。第三章介紹各類教學(xué)策略，含欣賞、視唱練耳、聲樂、器樂教學(xué)法。第四章闡述多元文化影響下的教育革新與核心課程構(gòu)建。第五、六章著重于音樂人才的培養(yǎng)模式與能

本書以衛(wèi)拉特多聲音樂中的呼麥和冒頓·潮爾作為研究對象，對中國新疆衛(wèi)拉特人、蒙古國西部地區(qū)衛(wèi)拉特人的呼麥、冒頓·潮爾音樂音樂進行比較研究，對不同文化和社會結(jié)構(gòu)中的多聲音樂在表演者的音樂認(rèn)知和理解方面存在的差異性做了相對客觀性描述。呼麥和冒頓·潮爾通過各自不同的發(fā)聲系統(tǒng)來構(gòu)建色彩豐富的多聲音樂形態(tài)和結(jié)構(gòu)，兩種不同聲音材料構(gòu)

《中國愛樂樂團社會藝術(shù)水平考級通用教材圓號(一級-十級)》為中國愛樂樂團社會藝術(shù)水平考級系列教材之一。該書主編為中國愛樂樂團社會藝術(shù)水平考級委員會，執(zhí)行主編為演奏家張媛媛。這本教材按照難易程度共分為十個級別，共包含四個部分：音階、練習(xí)曲、樂曲、樂隊片段。內(nèi)容主要為巴洛克作品、古典樂派、浪漫主義、印象主義乃至先鋒派作品，